Ota Wardi kultuurikunsti infoleht "ART bee HIVE" vol.20 + bee!

Välja antud 2024. oktoobril 10

vol.20 Sügisnumber

Ota Wardi kultuurikunsti infoleht "ART bee HIVE" on kvartalite kaupa kohalikku kultuuri ja kunsti käsitlev teave, mille äsja avaldas Ota Wardi kultuuriedenduse ühing alates sügisest 2019.
"Mesilastaru" tähendab mesitaru.
Koos avatud värbamisel kogunenud koguduse reporteri "Mitsubachi Corps" kogume kunstilist teavet ja edastame selle kõigile!
Saates "+ bee!" Postitame teavet, mida ei olnud võimalik paberil tutvustada.

Kunstikoht: Keio Nishimura ateljee + mesilane!

Kunstikoht: La Bee Cafe + mesilane!

Tuleviku tähelepanu ÜRITUS + mesilane!

Mul on tunne, et jään oma isaga igavesti.
"NishimuraKeioKeiyuu'ateljee'

Välimus, mis sulandub elamurajooni tänavapilti

Väljuge Ookayama jaama piletiväravast, vaadake Tokyo Teadusülikooli (endine Tokyo Tehnoloogiainstituut), minge vasakule mööda raudteed Senzoku jaama poole, pöörake parklas paremale ja avastate end vaikses elamurajoonis. ala. Selle viienda ploki vasakul küljelluksusShoshaSee valge maja on muuseum "Keio Nishimura ateljee", mis on maalikunstnik Keio Nishimura* endine ateljee ja kodu.
Keio Nishimura oli lääne stiilis maalikunstnik, kes tegutses pärast sõda Pariisis ja Picassot kasvatanud kunstikaupmees Daniel-Henry Kahnweiler kiitis teda "Ida ja Lääne ilu kokkusulatamise eest". Alates 1953. aastast kasutas ta võimalust korraldada isikunäitusi kogu Euroopas, peamiselt Pariisis. Teosed ostsid Prantsusmaa valitsus ja Pariisi linn ning FujitaTsuguharuTsuguharuTa on teine ​​Jaapani maalikunstnik, kes on eksponeeritud Prantsusmaa riiklikus moodsa kunsti muuseumis. Rääkisime Keio Nishimura kuraatori ja vanema tütre Ikuyo Tanakaga, kes toetas Keio Nishimura karjääri Pariisis kuni hilisemate eluaastateni.

Oma isa töid eksponeerides saan kohtuda paljude inimestega, ilma et peaksin õue minema.

Millal see avaneb?

"On 2002. aprill 4. Isa lahkumisest on möödas kaks aastat (5. detsembril 2). 2000. aprillil oli 12. sünniaastapäev minu emal, kes lahkus meie hulgast 4. aastal. Ehitasin selle ateljee ja järgmise aasta veebruarist hakkas minu Seal elas 4-liikmeline pere: minu isa, abikaasa, mina, mehe ema ja meie kaks last.

Mis pani teid otsustama oma ateljee avalikkusele avada?

``Avasin selle, sest tahtsin, et mu fännid näeksid ateljeed, kus mu isa oma hilisematel eluaastatel maalimist nautis. Pariisis on palju kohti, mis avavad kunstnike ateljeed. See on alati olnud suurepärane Mõtlesin.Lisaks oma töödele eksponeerin ma ka kunstimaterjale, nagu pintslid ja maalinoad, ning oma lemmikesemeid, nagu piibud ja mütsid.

Millised inimesed muuseumi külastavad?

``Inimesed, kes armastavad mu isa maale, tulevad külla.Inimesed, keda ma kohtasin Pariisis, inimesed, keda ma tundsin Jaapanis, ja kõik need inimesed tulevad kokku. Kuulen kõigilt erinevaid mälestusi oma isast, kui kuulan selles oma isa lugusid ateljee, ma tunnen, et ta on minuga igavesti. Lõin selle koha, et oma fännid saaksid pilte vaadata, kuid lõpuks tuletab see mulle meelde seda pikka aega, mida ma siin oma isaga elasin.

Kas kauaaegseid fänne on palju?

``Seal on mõned noored.Mu isa maalid on erksavärvilised ja ei näe väga vanad välja, nii et ma arvan, et isegi noored saavad neist kergesti aru.Inimesed püüavad seda kohta uurida.Seal on nii palju Seal on mõned vanemad ja lapsed, kellele meeldib joonistada. Tulin teisel päeval vaatama, kas tema lapsele joonistamine meeldib, aga lapsed mõistavad seda paremini kui täiskasvanud. Ma saan suhelda paljude inimestega, ilma et peaksime õue minema. Olen tänulik, et see on parim kingitus, mille mu isa mulle jättis (naerab).

Joonistasin pilti, lauldes enda loodud laulu.

Režissöör on siin ja vaatab, kuidas hr Nishimura oma töö kallal töötab. Millised on teie mälestused selles ateljees veedetud ajast?

``Lõppude lõpuks, ma joonistasin hommikust õhtuni. Hommikul ärgates joonistan. Kui ütlen: ``On õhtusöögi aeg, siis lähen üles sööma ja siis alla tagasi ja joonistada.Kui läheb pimedaks, siis ma ei joonista.Elektri valgust ma ei maalinud, seega olin inimene, kes maalis ainult siis, kui päike paistis.Selline inimene ma olin, nii et ärka hommikul vara ja maali päikesega.''

Kas keskendusite joonistamise ajal ja teil oli raske minuga rääkida?

`` Seda ei juhtunud kunagi (lol, et mul on lõbus joonistada), nii et minu lapselapsed mängivad mu isa ei öelnud midagi sellist nagu: "Sa ei saa siin mängida." Ta ei muretsenud selle pärast ega öelnud midagi rasket. Mu isa oli naljakas mees. Ta oli sel ajal mereväes sõda ja ta laulis laule, mille ta kirjutas nagu "Piston wa Gottonton" ja joonistasin seda (naerab).

Pärast Pariisist naasmist vaimustus ta Jaapani kastidest ja töötas väsimatult karbimaalide loomisel.

Üürisin pööninguruumi, mis nägi välja nagu panipaik ja maalisin pilte.

Näitusel on palju töid, aga kas on ka mõni eriti meeldejääv?

``Need on kaks keskmist maali, mis seal ripuvad. Mu isa läks kõigepealt üksi Pariisi. Meie pere oli Jaapanis. Mu isa oli sel ajal juba vaene ja elas jõukas peres 2. linnaosas, mille ma üürisin pööninguruum minu majas, mis nägi välja nagu panipaik ja maalis seda pilti. Sellel oli väike aken ja sein ning see oli maal, mis ütles: "Ma maalin nii väikeses ruumis." käisin Pariisis, maalisin seda maali. Vasakpoolne maal on see, mille kallal töötasin kohe pärast sõda, ja see näitab, et mu noorem vend istub aias trepil, seljas mu isa merevärvi müts .”

Samuti on eksponeeritud palju akvarellmaale.

"See on eskiis. See on esimene asi, mida mu isa enne maalimist joonistab. See on originaaljoonis, millest saab õlimaali. Kogusin selle ühte kohta ja panin välja. See pole täielikult joonistatud, aga... See on sellepärast, et mul on pilt et ma suudan teha suure pildi. Kui ma seda hästi ei tee, siis õlimaal ei tööta. Kõik, mis mu isa peas on, on selles visandis siiski näha (lol). päevade või kuude möödudes saab visandist suur pilt."

Lisaks maalidele on eksponeeritud esemed, mida õpetaja igapäevaselt kasutas, nagu need tollal olid. Kas teil on lavastajast mõni eriti meeldejääv mälestus?

"Palju on torusid alles. Ma arvan, et nad lamavad. Ta joonistas kogu aeg, piip suus. Ta nagu polekski lasknud lahti."

Stuudio, kus pintslid ja kunstitarbed on samad, mis tema elus. Keskuses asuvad kaks suurt teost on esindustööd enne ja pärast Pariisi minekut.

Keio Nishimura lemmikpillid

Saate rääkida inimestega, kellele meeldivad joonistused, nii et võite saada headeks sõpradeks.

Lõpuks andke meie lugejatele sõnum.

"Ma tahan, et võimalikult palju inimesi näeks mu isa maale. Kui teil on aega, siis tulge mind vaatama. Inimesed, kellele kunst meeldib, on alati head sõbrad, sest nendega saab rääkida."

Lisaks tööde ja eksponaatide vaatamisele mõtlen, kas lavastaja oskab mulle seletada ja rääkida.

"Jah. Loodan, et saame erinevatest asjadest rääkides mõnusalt aega veeta. See pole ametlik muuseum."

Režissöör Ikuyo (paremal) ja abikaasa Tsutomu Tanaka (vasakul)

Keio Nishimura ateljee

• Aadress: 3-7-3 Kitasenzoku, Ota-ku
• Juurdepääs: 6-minutilise jalutuskäigu kaugusel Ookayama jaamast Tokyu Meguro liinil ja Tokyu Oimachi liinil
• Tööaeg: 14:00 - 17:00 * Vajalik ettetellimine
• Suletud päevad/laupäevad
• Hind/tasuta
• Tel / 03-5499-1611

Koduleht

プ ロ フ ィ ー ル

Jaapani maalikunstnik. Sündis Hokkaidos Kyowa-chos. 1909 (Meiji 42) - 2000 (Heisei 12).
1975. aastal võitis Pariisi kriitikaauhinna (Palme d'Or).
Aastal 1981 sai Püha Aarde III klassi ordeni.
1992. aastal avati Hokkaidos Iwanais Nishimura Keio kunstimuuseum.
2007. aastal paigaldati Pariisi 16. linnaosas Rue du Grand-Saugustini aadressile 15 mälestustahvel (esimene Jaapani kunstnikule).

全てSeiji FujishiroFujishiro SeijiAndsin oma mõtetele vormi.
"La Bee Cafe"

Punase kupli räästas on maamärk

Pärast Tokyu Meguro Line'i Senzoku jaama piletiväravast väljumist pöörake paremale ja leiate Tokyu Store'i parkla vastas oleva poe, mida tähistavad oliivipuu ja punane kuppel. Lisaks toitude ja jookide serveerimisele müüme ka originaalkaupa ja trükiseid. Tundub, et härra Fujishiro tuleb vahel oma jalutuskäigust puhkama. Seiji Fujishiro sündis 1924. aastal Tokyos (Taisho 13) ja saab sel aastal 100-aastaseks. 1946. aastal (Showa 21) asutas ta nuku- ja varjuteatri "June Pentre" (hiljem nimega "Mokubaza"). Alates 1948. aastast (Showa 23) ilmusid tema varjunukud Jaapani sõjajärgset perioodi esindavas ajakirjas Kurashi no Techo. 1961. aastal (Showa 36) asutas ta elusuuruses topise nukuetenduse ning telesaate "Mokubaza tund" tegelaskuju "Keroyon" sai rahvuslikuks iidoliks. Ta on tõeliselt kunstnik, kes esindab sõjajärgset Jaapanit. Rääkisime Aki Fujishiroga, vanima tütre ja omanikuga.

Omanik Aki

Tegin selle taastusravi jalutuskäigu ajal puhkepaigaks.

Rääkige meile, kuidas te oma poe alustasite.

``Aastal 2014 tegi mu isa kogu aeg näitusi ja kui me maale läksime, pidi ta kogu aeg istuma.Selle tulemusena läks alaselg halvemaks ja ta ei saanud kõndida.Kui ta läks haiglasse, et seda vaadata, avastas ta, et tema alaselja... See oli seljaaju stenoos.

See oli täpselt 10 aastat tagasi, kui sain 90-aastaseks.

"Sellegipoolest oli mul üks tähtaeg teise järel ja vahepeal pidin haiglasse minema. Kui jõudsin selleni, et pidin poldi sisse panema, öeldi mulle: "Palun mine kohe haiglasse ,'' ja mulle tehti operatsioon.Olin peaaegu kuu aega haiglas. Aasta hiljem sai ta jalutama minna.Mu isa käib iga päev taastusravis vihma käes.Läheduses on väike park. Kitasenzoku jaam, kus ta saab istuda. Ei, aga seal oli väike kivi. Kui nägin oma isa seal vihmavarjuga puhkamas, valutas mu süda. Ühel päeval leidis isa selle koha ja tegi ettepaneku, et avame sinna kohviku puhkepaigana taastuskõnni ajal.

Valgusküllane ruum, mida ümbritsevad Seiji Fujishiro originaalteosed

Tass on ainulaadne ese, mille on käsitsi maalinud Seiji Fujishiro.

Millal see avatakse?

"On 2017. märts 3. Tegelikult oli tol ajal mu isa kassi Lavie sünnipäev. Avasime täpselt selleks päevaks."

Ka praegu on Rabby-chani näha paljudes kohtades, näiteks stendidel ja rannasõidualustel.

"See on õige. See on marutaudi kohvik."

Kas härra Fujishiro on poe kujundaja?

``Mu isa kujundas selle. Mõtlesin välja Seiji Fujishirole omased värvid, sealhulgas seinad ja plaadid. Juhtus nii, et poe ees oli suur oliivipuu, mu isa lemmik aknad suuremaks ja istutasin oma lemmikpuud, nii et välismaastikku saaks näha ühe maalina.

Kas näitusel olevad tükid muutuvad regulaarselt?

"Vahetame need välja vastavalt aastaajale: kevad, suvi, sügis ja talv. Vahetame need välja ka alati, kui loome uusi tükke."

Samuti suhtute väga täpselt sisekujundusse.

``Jah, tool on ka minu isa disainitud.Tegelikult müüme seda neile, kes tahavad.Meil on Nasu muuseumis välja pandud erinevat tüüpi toole.Tokyos pole tegelikke näidiseid, aga... Meil ​​on Näidisfotod, kui vaatate neid ja valite ühe, saadab Nasu selle teile.

Olen kuulnud, et ka poes kasutatavad tassid on sinu enda disainitud.

``Kohvi ja tee serveerimiseks kasutatavad tassid on ainulaadsed esemed, mille on käsitsi maalinud Seiji Fujishiro.

Käsitsi maalitud ainulaadne tass

Originaal tool armsa seljatoega

See on kunstimaailm. See on kohvik, kus on kunstiga tegelevad inimesed.

Lisaks esimesele korrusele on ka imelise erkeriga korrus.

"Esimesel korrusel on kohvik ja kolmandal korrusel me teeme oma väljatrükke. Kui teeme oma väljatrükke, saame pöörata suurt tähelepanu detailidele. Kui olete müüja, peate prioriteediks seadma tähtajad, nii et värvid võivad olla veidi erinevad. Mõnikord tahan paberile printida, kuid kuna paber ei ole tasane, on värvide sügavust ja erksust raske saavutada. Kui teeme selle ise, saame isaga hakkama. lõpptulemus.

Teete sellele väljatrükke.

"Jah. See on kunstimaailm. See on kohvik, kus on kunstiga tegelevad inimesed."

Tööde kohta saab küsida kaupluse töötajatelt ja nendega rääkida.

"Jah, see on õige. Suurem osa kohviku töötajatest on inimesed, kellele meeldib kunst. Mingil määral saame rääkida. Kui on midagi, millest te aru ei saa, võite minu käest küsida ja ma olen valmis teie küsimustele vastama. "

Isegi praegu, 100-aastaselt, jätkab mu isa Seiji Fujishiro teoste loomist ja tal läheb siiani hästi.

Palun rääkige meile konkreetsetest tulevastest näitustest ja sündmustest.

``Kui toimub uus üritus, siis postitame selle oma kodulehele. Kui meil on kohalikus piirkonnas isikunäitus või autogrammitund, anname neile ka ette teada. Talvel peame Nasusse muuseumi püsti panema. Jõulud palun tulge ka muuseumisse.

Lõpuks andke meie lugejatele sõnum.

``Mu isa sai just sel aastal 100-aastaseks, kui ta on veel vana, ei tähenda, et ta ei peaks seda või teist tegema vaata elus edasi. Kui te ise ei joonista, ei loo ega mõtle, jääte üha enam fookusest välja. Kuigi ta on 100-aastane, jätkab Seiji Fujishiro tööde loomist ja tal läheb hästi.

Seinu kaunistavad hooajalised ja uued trükised, mida on võimalik ka osta.

La Bee kohvik

• Aadress: 2-1-11 Kitasenzoku, Ota-ku, Tokyo
• Juurdepääs: 2-minutilise jalutuskäigu kaugusel Senzoku jaamast Tokyu Meguro liinil
• Tööaeg/tööpäeviti 10:00-17:00 (viimane tellimus 16:30)
  　　　　　Laupäeval ja pühapäeval 11:00-17:00 (viimane tellimus 16:30)

* Vajalik ettetellimine (ainult samal päeval)

• Tavaline puhkus / teisipäev

Instagram

プ ロ フ ィ ー ル

Sündis Tokyos 1924. aastal. Jaapani varjunukukunstnik. 13. aasta kevadel sai ta Tõusva Päikese IV klassi ordeni. 1995. aastal avati "Fujishiro Seiji varjupiltide muuseum". 7. aastal pälvis ta Jaapani lastekirjanike ühingu lastekultuuri eriauhinna. 1996. aastal avati Tochigi prefektuuris Nasu linnas Fujishiro Seiji kunstimuuseum.

Värskeima teabe saamiseks kontrollige kõiki kontakte.

Moss Colored Studio / Ryoma Tanaka isiknäitus – viljakad konteinerid –

Delicious Road 2024~10. aastapäev~

Neile, kes alati mõtlevad kinodele vol.2

Teema on "Kino ilma ajakavata"
Ainus, mida olen otsustanud teha, on veeta 9 tundi kinos.
Sisu otsustamisel lähtutakse päeva atmosfäärist, nii et tegemist on elava hõnguga filmisündmusega. Loome "taeva", kuhu filmisõbrad saavad koguneda.

Crown Tütarlastekoor “Kontsert 2024”

Ota avatud tehas 2024

お 問 合 せ

Avalike suhete ja avaliku kuulamise sektsioon, kultuuri ja kunsti edendamise osakond, Ota Wardi kultuuriedenduse ühing