Teksti juurde

Isikliku teabe käitlemine

See veebisait (edaspidi "see sait") kasutab selliseid tehnoloogiaid nagu küpsised ja sildid, et parandada selle saidi kasutust klientide poolt, juurdepääsulool põhinevat reklaami, selle saidi kasutuse oleku mõistmist jne. . Klõpsates nupul "Nõustu" või sellel saidil, nõustute küpsiste kasutamisega ülaltoodud eesmärkidel ning oma andmete jagamiseks meie partnerite ja töövõtjatega.Isikliku teabe käitlemise osasOta Wardi kultuuriedenduse ühingu privaatsuseeskirjadPalun viita.

同意 す る

Jõudlusteave

Ühingu toetatud etendus

Meistriteoste näitus "Pilk Ryuko Jaapani maalile uuel mõõgal"

 Jaapani maalikunstnik Ryuko Kawabata (1885-1966) maalis algselt õlimaale eesmärgiga saada lääne maalikunstnikuks. Pöördepunkt saabus 28-aastaselt ja ta pöördus Jaapani maalikunstniku poole ning kolmekümnendates eluaastates hakkas ta aktiivselt osalema Revival Nihon Bijutsuin (instituudi näitus).Taisho ajastu vaba vaimu taustal jätkas Ryuko Jaapani maalide esitlemist, millel on tugev teadlikkus lääne stiilis väljenditest.Pärast seda, kui ta varasel Showa perioodil asutas oma kunstirühmituse Seiryusha, propageeris ta "saalikunsti" ja Ryuko kuulutas üksteise järel välja meistriteosed, mis murdsid Jaapani maalikunsti terve mõistuse.Ryuko jätkas Jaapani maalide tootmist, ühendades lääne stiilis väljendusviiside omadused jaapani maalidega, öeldes: "Ei tohiks teha vahet niinimetatud Jaapani maalide, nn lääne maalide vahel Jaapanis," isegi maalivaldkonnas nn. Fuunji.Teisest küljest vaidlustas Ryuko pärast sõda ka klassikalise tindil põhineva joonistamismeetodi. 30. Veneetsia biennaalil 1958. aastal (Showa 33) pöörati tähelepanu sellele, millist tööd Ryuko rahvusvahelisel näitusel produtseerib, tööde sari "I am a Buddhist temple", mis kujutab budistlikku pilti kodus tindiverejooksuga. Teatati.
 Nii lõi Ryuko oma stiili, muutes aeg-ajalt väljendusviisi peenelt.Sellel näitusel on õlimaalid "Päevalill" (Meiji ajastu hiline), sealhulgas teosed, mis olid teadlikud lääne stiilis väljenditest nagu "Raigo" (1957), "Hanabukiun" (1940) ja "Mägiviinamarjad" (1933). Näituste nagu "Sat" (1919), "Betger" (1923) ja "Goga Mochibutsudo" (1958) kaudu sai Veneetsia biennaalil eksponeeritud tööde sari "uueks tipus". Läheneme Ryuko vaatele. Jaapani maalikunstist, mis väidab, et traditsioonidest saab maksimumi võtta.

Seotud sündmused

"Tuul Kaoru Muuseumi kontsert" * Kandideerimine on suletud
Kuupäev ja kellaaeg: reede, 4. mai, 5. aasta Reiwa 13: 18-30: 19
Esinemine: Tritoni keelpillikvartett (kavandanud Omori kammermuusika armastajate ühendus)
Kohtumispaik: Ryuko mälestussaali näituseruum

Uue koronaviirusnakkusega seotud jõupingutused (palun kontrollige enne külastamist)

4. aprill (laup) - 4. aprill (pühapäev), Reiwa kolmas aasta

Ajakava 9–00 (sissepääs kuni 16)
Toimumiskoht Ryuko mälestussaal 
ジ ャ ン ル Näitused / üritused

Teave piletite kohta

Hind (sisaldab käibemaksu)

Täiskasvanud (16-aastased ja vanemad): 200 jeeni alg- ja keskkooliõpilased (6-aastased ja vanemad): 100 jeeni
* 65-aastastele ja vanematele koolieelikutele tasuta (vajalik sertifikaat).

Esinejad / töö üksikasjad

Ryuko Kawabata "Mägiviinamarjad" 1933, Ota Ward Ryuko memoriaalmuuseumi kogu
Kawabata Ryuko "Raigo" 1957, Ota Ward Ryuko memoriaalmuuseumi kogu
Ryuko Kawabata << Lillekorjamise pilv >> 1940, Ota Ward Ryuko memoriaalmuuseumi kogu
Kawabata Ryuko "Laup" 1919, Ota Ward Ryuko memoriaalmuuseumi kogu
Ryuko Kawabata "Mängur" 1923, Ota Ward Ryuko memoriaalmuuseumi kogu
Kawabata Ryuko sarjast "Go ga Mochi Buddha Hall" "Üheteist näoga Kannon" 1958, Ota Ward Ryuko memoriaalmuuseumi kogu