Ota Wardi kultuurikunsti infoleht "ART bee HIVE" vol.11 + bee!

Välja antud 2022. oktoobril 7

kd.11 Suvinumber

Ota Wardi kultuurikunsti infoleht "ART bee HIVE" on kvartalite kaupa kohalikku kultuuri ja kunsti käsitlev teave, mille äsja avaldas Ota Wardi kultuuriedenduse ühing alates sügisest 2019.
"Mesilastaru" tähendab mesitaru.
Koos avatud värbamisel kogunenud koguduse reporteri "Mitsubachi Corps" kogume kunstilist teavet ja edastame selle kõigile!
Saates "+ bee!" Postitame teavet, mida ei olnud võimalik paberil tutvustada.

Kunstiinimene: Näitleja / Hitomi Takahashi, Ota Ward Tourism PR erisaadik + mesilane!

Kunstiinimene: meditsiinidoktor / galerii Kokon omanik, Haruki Sato + mesilane!

Tuleviku tähelepanu ÜRITUS + mesilane!

Minu arvates on väga atraktiivne väljendada ainult häälega
"Näitleja / Ota Wardi turismi PR eriesindaja Hitomi Takahashi"

Hitomi Takahashi, näitlejanna, kes on aastaid Senzokuikes elanud ja tegutseb Ota Wardis ka turismi PR-erisaadikuna.Alates selle aasta juulist olen mina selle ajalehe "ART bee HIVE TV" televersiooni jutustajaks.

Hitomi Takahashi
Ⓒ KAZNIKI

Mõtlesin, et minust peab lapsepõlves saama inimene, kes sellesse linna sobib.

Olen kuulnud, et olete lapsest saati Ota Wardis elanud.

"Kuni põhikooli teise klassini on see Ebara-Nakanobu Shinagawas. Kuigi see on pesujalatiigi lähedal, on keskkond täiesti erinev. Nakanobul on arkaadlik ostutänav ja seal on messipäev. Kesklinna õhkkond jäänused Washokuike on elamurajoon.Shinagawa Ward Nobuyama põhikoolist läksin üle Ota Ward Akamatsu põhikooli, aga tase oli nii kõrge, et ei jõudnud õpingutega sammu pidada.Sel ajal astusin Akamatsu põhikooli. Paljud tulid kooli sellepärast, et tahtsid üle piiri minna.Nobuyama põhikoolis olin aktiivne ja mängisin sama hästi kui poiss, aga tundsin end vaese õpilasena või väljalangejana.Sellepärast sündisin linnas, kus Üürisin kõrvalt sojakastet, vaatasin oma maja, sest olin homme ära ja kui mul poleks vanemaid, siis läheksin välja ja ootaksin kedagi teist. Klassivend ütles: "Kust sa tulid?" Ma polnud kunagi kuulnud sellised sõnad, nii et ma arvasin, et minust peab lapsepõlves saama inimene, kes sellesse linna sobiks (naerab).

Kas saate rääkida Senzokuike pargist?

"Sõitsin siin väikesena paadiga. Siiski on see kirsiõied. Sel ajal, kui Sakurayama kirsiõied õitsesid, ladusid kõik lina, et näha kirsiõisi. neid.Lõikasin palju kuna see oli ohtlik kuna seal oli palju vanu kirsiõisi.Ometi on kirsiõied ikka imelised.Sel ajal olin sunnitud lina panema ja hommikust peale koha võtma.Ema tantsis rahvatantsu laulud. Ma tegin seda, nii et kui ma innustusin, siis tantsisin sõpradega ringis. Mäletan, et mul oli natuke piinlik (naerab). Nüüd on keelatud koht võtta ja ma ei saa istet avada. Teatud Sakura väljak on endiselt linadega kaetud ja seda tehakse nagu piknikut, kuid varem oli Sakurayama hämmastavam.
Suvefestivali ajal olid Yawata-samast kellaga platsile kioskid ja seal oli ka prillimajake.Kuigi mastaapi on vähendatud, on suvefestival endiselt lõbus.Vanemad vennad ja õed toiduputkade juures ütlevad "Takahashi-san", sest igal aastal tulevad samad inimesed. "

Sellises kesklinnas on raske leida kohta, kus nii imeline loodus säiliks.

Tundub, et pesujalatiigist on nüüdseks saanud tuttavam koht kui lapsepõlves.

«Ma tulen iga päev koertega jalutama.Koera sõberInutomoOn täis.Ma tean koera nime, aga osa omanikke ei tea nime (naerab).Igal hommikul kogunevad kõik, et öelda "Tere hommikust". "

Oled kaua Senzokuikes elanud, aga kas oled kunagi mõelnud kolida?

"Tegelikult elasin ma pikka aega ühepereelamus, nii et oli aeg, mil igatsesin korterit. Ma ütlesin: "Mulle meeldib korter, ma arvan, et ma kolin ära." Nii et "Jah, ma saan aru" (naerab). Linnas ei ole palju kohti, kus nii imeline loodus säilib. Suurus on täpselt paras. Washokuike park See on tore, sest saab ringi jalutada. See on koht, kus kohalikud saavad lõõgastuda ja nautida Aga kui sa näed kirsiõisi, tulevad paljud inimesed erinevatest kohtadest. See on hämmastav "(naerab)."

Ⓒ KAZNIKI

Kui rääkida Ota Wardist, siis mul on sellega seoses palju tundeid.

Olen olnud Ota Wardis turismi PR-erisaadik aastast 2019. Rääkige palun oma kohtumise taustast.

"Osalesin Katsu Kaishu isa Katsu Kokichi draamas, mis on NHK BS ajalooline draama" Kokichi naine". Lapsest saati passin iga päev Katsu Kaishu haua ees.縁YukariMa elan kohas, kus on.Pärast draama esinemisest kuulmist osalesin Apricos Katsu Kaishu memoriaalmuuseumi avamise vestlusüritusel.Rääkisime Katsu Kaishust, samuti Senzokuike ja Ota Wardist.See oli päästik. "

Samuti on tehtud avamisaegne lindi läbilõikamine.

"Just nii. Seda hoonet (endine Seimei Bunko) ei kasutatud pikka aega, nii et ma käisin esimest korda sees Katsu Kaishu memoriaalmuuseumis. Arhitektuur ise on väga ilus. See on väga lõbus koht, mida mõista. Kõnnitee muutus muuseumi avamisel ilusaks. Senzokuike jaamast on sinna väga lihtne jõuda (naerab).

Kuidas oli olla Ota Wardis turismi PR-erisaadik?

"Sain aru, et Ota Ward on nii suur, et ma ei tea teistest linnadest suurt midagi. Olen alati mõelnud, miks maskotil" Hanepyonil "vann on, kuid linnapea oma. Kui ma hr Matsubaraga rääkisin, siis tundub, et Ota Wardis on Tokyos kõige rohkem kuumaveeallikaid ja seal oli palju asju, millest ma ei teadnud, näiteks "Oh, see on õige" (naerab).

Juulist hakkame jutustama "ART bee HIVE TV".

"Mul pole palju jutustamisega kogemusi, kuid hiljuti jutustasin arhitektuurilise mõistatuste lahendamise programmi nimega" Sukoburu Agaru Building. "See on nii lõbus ja nii raske. Ma ei ole oma keelega kindel. (Naerab) Aga ma Mind tõmbab väga lihtsalt häälega väljendamine. Ma pole varem palju teinud, nii et see töö on veelgi põnevam.
Kui ma lähen telesaates erinevatesse kohtadesse, räägib kohalik vanamees töötajatega: "Hei!" ja ma mõistan seda tunnet hästi.Ota Wardi kohta öeldakse: "On palju muid häid asju, nii et kuulake rohkem." Ma mõtlen: "Mitte ainult seal, vaid ka sellel."Kui rääkida Ota Wardist, siis mulle väga meeldib (naerab). "

Ⓒ KAZNIKI

Olen küll kaua elanud, aga tunnen end ikka uue tulijana.

Palun rääkige meile oma tulevastest tegevustest.

"Lava" Harry Potter ja neetud laps "algab. Minust saab McGonagalli direktor. Akasakas asuv ACT teater ehitatakse täielikult ümber Harry Potteri spetsifikatsioonide järgi. Kõik on tehtud Inglismaal koos Briti töötajate ja juhtimisega. Etendus on kõik nii nagu see on. Eelvaade on umbes kuu aega ja tegelik esinemine on alates 1. juulist. Harry Potteri esinemine ise on tähtajatu, nii et ma teen seda kuni suren. Ma teen seda nii kaua, kuni mul on elu . Ma tahan (naerab).

Lõpetuseks, kas teil on Ota Wardi elanikele sõnum?

"Ota Wardis on imelise tehnoloogiaga tehas nagu draama" Downtown Rocket ", koht, kus on loodust täis keskkond nagu pesujalatiik, ja maailmale avatud Haneda lennujaam. On ka selline koht nagu kesklinn. Näiteks seal on elegantne koht nagu pesujala tiik.See on imeline linnaosa täis erinevaid võlusid.Olen elanud palju aastaid,kuid paljud inimesed on elanud kauem ja tunnen end endiselt kui uustulnuk.See on põnev linn kus sa oled alati armastanud ja elanud."

プ ロ フ ィ ー ル

Ⓒ KAZNIKI

Sündis 1961. aastal Tokyos. 1979. aastal debüteeris ta laval Shuji Terayama teosega "Sinihabeme loss Bartokis".Järgmised 80 aastat filmi "Shanghai Ijinkan". 83. aastal teledraama "Fuzoroi no Ringotachi".Sellest ajast peale on ta olnud laialdaselt aktiivne laval, filmides, draamades, varieteedes jne. Alates 2019. aastast on ta Ota Wardis turismi PR-erisaadik ja 2022. aasta juulist "ART bee HIVE TV" jutustaja.

Mind huvitab, kuidas kosmoses midagi on
"Meditsiinidoktor / Galerii Kokoni omanik, Haruki Sato"

Haruki Sato, kes juhib Ota-kus sisehaiguste ja psühhosomaatilise meditsiini kliinikut, on kaasaegse kunsti ja antiikkunsti kollektsionäär.Tegutseme kliinikuga ühendatud galeriiga Kokon. See on ainulaadne galerii, mis eksponeerib 1. korruselt 3. korrusele kõrvuti kaasaegset kunsti, budistlikku kunsti ja vana keraamikat.

2. korrusel asuv näitusepind, kus on kõrvutatud kaasaegne kunst ja antiikkunst
Ⓒ KAZNIKI

Kui vaatad paar korda sama kunstniku isikunäitust, saad aru, milline kunstnik sa oled.

Palun rääkige meile oma kokkupuutest kunstiga.

"Kui abiellusin (1977), tõi mu naine Bernard Buffeti * sinise klouni plakati. Kui ma selle elutuppa panin ja iga päev vaatasin, oli puhveti joone teravus väga muljetavaldav ja Olin huvitatud.Pärast seda käisin perega korduvalt Surugadairas, Shizuokas, Rootsi laua muuseumis, nii et arvan, et olin kunstist sõltuvuses.」

Mis pani teid koguma?

"Ostsin Jaapani kunstniku vasestrüki, kui mõtlesin, kas saaksin mõne kuu pärast osta puhvettrükki. 1979. aastal ostsin selle, kuna see oli kellegi teise töö. See polnud midagi sellist, aga kujundus oli huvitav."

Mis oli kogumise jätkamise põhjus?

"1980ndatel, kolmekümnendates eluaastates, käisin Ginza galeriis peaaegu iga nädal. Sel ajalLee UfanLi Woo fänn* SanyaKishio SugaSugaki ShioKui ma kohtusin "Mono-ha *" töödega, nagu härra *, oli mul võimalus neid korduvalt näha ja sain aru, et tahan selliseid teoseid.Samuti oli tollal kaasaegsel kunstil keeruline äriks saada, mistõttu oli tavaline, et noored kunstnikud rentisid kunstikooli lõpetades kunstigalerii ja tegid esitlusi.Väga huvitav oli sellist isikunäitust näha.Olenemata täiuslikkuse astmest tuleb kunstnikul välja esimene vorm, nii et vahel on teoseid, mis panevad mind midagi tundma. "

Asi polnud selles, et sa otsisid kirjanikku, vaid sa vaatasid seda.

"Ma ei taha vaadata konkreetset inimest. Ma lihtsalt vaatasin seda 80 aastat 10ndatel ja mõtlesin, et seal võib olla midagi huvitavat. On midagi, millest saan aru, sest ma vaatan seda jätkuvalt. Pean soolo. näitus üks-kaks aastat hiljem.Kui sa vaatad sama kunstnikku paar korda järjest, saad tasapisi aru, milline kunstnik sa oled.Tihti lasen sul seda teha.」

1. korruse sissepääs
Ⓒ KAZNIKI

Teosed, mis hiljem minusse jäävad, on sageli ebamäärased ja esmanägemisel raskesti hoomatavad.

Kas kogumine sai tõsiselt alguse 80. aastatest?

"Praegu on 80ndad. Üle 80 protsendi minu kaasaegse kunsti kollektsioonist on kogutud 80ndate kümnendi jooksul. Mulle meeldivad 10-ndatel tõmmatud või lihtsalt minimalistlikud teosed. Tasapisi eemaldusin kaasaegsest kunstist."

Palun rääkige meile saadavate tööde valikukriteeriumidest.

"Igatahes on küsimus selles, kas see meeldib või mitte. Samas on see raske meeldida.RuffianHarjumus..Paljud teosed, mis mulle hiljem sisse jäävad, on esmanägemisel ebamäärased ja raskesti haaratavad. "mis see on! See on tunne.Selline teos saab hiljem vastukaja.Teie jaoks on midagi tundmatut, mida te ei oska alguses tõlgendada.See on teos, millel on potentsiaal avardada minu enda kunsti raamistikku.」

Antiikkunsti ja kaasaegse kunsti kombineerimisel sünnivad mitmesugused välimused.

Millal galerii avatakse?

„See on esimene avatud koridori püsinäitus 2010. maist 5. Kollektsioonist eksponeerisime kõrvuti 12ndate kunsti ja budistlikku kunsti.」

Mis pani teid galeriid alustama?

"Tahtsin ruumi, kus saaksin teha seda, mida tahan, ja see oli avalikkusele avatud. Teine oli see, et tahtsin kunstnikule võimalikult lähedale saada. Enamik kunstnikke, kellega 80. aastatel kohtusin, palus isikunäitus originaalprojektina avamise alguses.」

Ma arvan, et see viib kontseptsiooni juurde, kuid palun öelge meile, mis on galerii iidse ja kaasaegse nime päritolu.

"Vana ja moodne on antiikkunst ja kaasaegne kunst. Pannes vanad ja praegused asjad ühte ruumi ning kombineerides antiikkunsti ja kaasaegset kunsti, sünnivad mitmesugused ilmed. Korraga on väga. Tundub pingeline ja ühel hetkel see näeb väga sobiv välja, mis on huvitav. Mind huvitab, kuidas ruumis on midagi *. Tahan teada saada.」

Vaadake antiikkunsti kaasaegse kunsti pilguga.

Mis pani teid huvi tundma antiikkunsti vastu?

"Nagu ma varem mainisin, olen kaotanud huvi kaasaegse kunsti vastu umbes aastast 1990. Sel ajal sattusin esimest korda Koreasse 2000. aastal ja sattusin Li dünastia puutöö = riiulid. See on väga lihtne. Riiulitel , see oli pärit 19. sajandist, kuid tundsin, et see on soe ja minimaalne kunst.Pärast seda käisin aasta jooksul palju kordi Soulis selle jäikuse tõttu.」

Teil on ka Jaapani antiikesemeid.

"Käisin 2002. aastal ja 3. aastal Aoyamas antiigipoes. See on pood, mis tegeleb nii Li dünastia kui ka Jaapani antiikkunstiga. Seal puutusin kokku Jaapani keraamikaga, nagu Shigaraki, aga ka Yayoi stiilis keraamika ja Jomoni keraamikaga. miks mul tekkis huvi Jaapani antiikkunsti vastu.Minu antiikkunsti lemmikžanrid on peamiselt budistlik kunst ja vana keraamika ehk veidi minev keraamika. Yayoi on parem kui Jomon. Mulle meeldib.」

Antiikkunst on hilisem kui kaasaegne kunst, kas pole?

"Jämedalt öeldes on see kolmekümnendates eluaastates kaasaegne kunst ja viiekümnendates antiikkunst. Enne kui ma arugi sain, rivistus mu ümber antiikkunst ja kaasaegne kunst. Mõtlesin.」

Antiikkunsti ja kaasaegse kunsti kõrvutamise kontseptsioon sündis loomulikult.

"see on õige.」

Näitusepind 3. korrusel, mis viib teetuppa
Ⓒ KAZNIKI

Kunst on vesi.See on joogivesi.

Palun rääkige meile oma tulevikuplaanidest.

"Kuigi juulist augustini toimub kohtumiste süsteem, korraldame erinäituse" Kishio Suga x Heian Buddha ". Detsembris plaanime teha koostööd lillemotiiviga maalikunstniku Haruko Nagata* ja antiikkunstiga. ."

Palun andke meile teada, kui teil on edasisi arenguid või väljavaateid.

"Mul ei ole midagi konkreetset. Mul on tugev teadlikkus, et kunst on väga privaatne. Galerii Ma arvan, et see on põhimõtteliselt ruum, mida ma tahan teha. Samuti minu elu ja põhitegevus. Ma ei taha teha see takistab üritust. Selle läbiviimise tulemusena on ühe ürituse ajakava piiratud 1 päevaga reedel, laupäeval, pühapäeval ja reedel, laupäeval ja pühapäeval. Loodan, et saan midagi ette võtta pärast seda kuidas areng läheb."

Tahaksin koguda ja tutvustada härra Kishio Suga teoseid, mis teil on.

"See on hea. Loodan, et erinevad inimesed saavad anda oma panuse ja luua hea kataloogi. Toimumiskoht ei pea olema see galerii. Mitte ainult oma kollektsiooni kasutades tahaksin koguda härra Suga töid üle kogu Jaapani ja hoida seda kui suur kunstinäitus. Loodan, et saan pakkuda oma kollektsiooni selle osana.

Lõpetuseks – mis on kunst härra Sato jaoks?

"Mulle polnud kunagi varem sellist küsimust küsitud, nii et kui mõtlesin, mis see on, oli vastus üsna lihtne. Kunst on vesi. Vee joomine. Ma ei saa ilma selleta elada. See on oluline."

* Bernard Buffet: sündinud 1928. aastal Prantsusmaal Pariisis. 48. aastal pälvis Saint-Placidi galeriis esitletud "Kaks alasti meest" (1947) kriitikute auhinna.Keskendudes noortele, toetatakse figuratiivseid maale, mis kujutavad sõjajärgset ärevust teravate joonte ja allasurutud värvidega. Seda nimetati "uueks betoonikooliks" või "omtemoaniks (tunnistajaks)". Ta suri 99. aastal.

* Lee Ufan: sündinud 1936. aastal Gyeongsangnam-dos, Lõuna-Koreas.Lõpetanud Nihoni ülikooli kunstide ja teaduste kolledži filosoofia osakonna.Kirjanik, kes esindab Mono-ha.Loo teoseid kivi ja klaasiga. 70ndate algusest andis ta välja sarjad "joonest" ja "punktist", mis jätsid pintslijälje vaid osale lõuendist ning pani tundma veerise avarust ja ruumi olemasolu. .

* Kishio Suga: sündinud Iwate prefektuuris 1944. aastal.Kirjanik, kes esindab Mono-ha.Materjal asetatakse ruumi töötlemata ning seal loodud stseeni nimetatakse "situatsiooniks (stseeniks)" ja tehakse sellest teos. Alates 74. aastast on ta välja töötanud akti nimega "Aktiveerimine", mis noorendab ruumi, asendades juba paigaldatud.

* Mono-ha: nimetus, mis anti umbes 1968. aastast kuni 70. aastate keskpaigani kirjanikele, keda iseloomustas nende vahetu ja vahetu kasutamine koos vähese inimtegevusega looduslike või tehisobjektidega.Mõttetes ja teemades on suhteliselt suured erinevused olenevalt igast kunstnikust.Välismaalt kõrgelt hinnatud.Peamised kirjutajad on Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan jt.

* Paigutus: asetage asjad nendele vastavatele kohtadele.

* Haruko Nagata: sündinud Shizuoka prefektuuris 1960. aastal.Motiiviks on lill. "Kui ma joonistan lilledega hingamise tundega, hakkan väljendama viirukit, heli, temperatuuri, värve, märke jne, aktsepteerides neid oma viie meelega ja kaldun olema konkreetsete kujundite suhtes loomulikult agnostiline. See võib olla teos." (Kirjaniku jutt)

プ ロ フ ィ ー ル

Hr Haruki Sato seisis Kishio Suga filmi "Seoste kliima" (2008-09) ees
Ⓒ KAZNIKI

Meditsiinidoktor, Senzokuike kliiniku direktor, galerii Kokon omanik. Sündis Ota Wardis 1951. aastal.Lõpetanud Jikei ülikooli meditsiinikooli. Galerii Kokon avati 2010. aasta mais.

Tähelepanu Sündmuse teave võidakse tulevikus tühistada või edasi lükata, et vältida uute koronaviirusnakkuste levikut.
Värskeima teabe saamiseks kontrollige kõiki kontakte.

Meresinine | Izumi | Riisi 1/3 retrospektiivne näitus

Välisvisiidid – mõtted USA reisilt –

"San Francisco maastikumaal"

Lava "Harry Potter ja neetud laps"

Galerii Kishio Suga ja Buddha Heian

Kishio Suga << Ühenduse kliima >> (osa) 2008-09 (vasakul) ja << Puidunikerdus Kannon Bodhisattva jäänused >> Heiani periood (12. sajand) (paremal)

お 問 合 せ

Avalike suhete ja avaliku kuulamise sektsioon, kultuuri ja kunsti edendamise osakond, Ota Wardi kultuuriedenduse ühing